Com Taylor Swift e outros artistas na lista, Pitchfork nomeia as 38 críticas de álbuns mais marcantes para a história da revista

A crítica ainda cita Lizzo, J balvin, Kanye West e outros artistas

Taylor Swift
Taylor Swift

A Pitchfork sempre foi bem dura quando o assunto era crítica, alguns artistas como Taylor Swift só foram ser avaliados pela revista anos depois e é justamente a cantora que é citada como uma das 38 críticas mais importantes nos 25 anos da Pitchfork.

O álbum mais aclamado por eles de Swift é ‘RED‘ lançado em 2012, mas só vieram atribuir uma nota em 2019 com um grande 9.0.

Era uma vez, os editores do Pitchfork presumiam que você simplesmente iria a outro lugar para ler sobre Taylor Swift. O primeiro de seus álbuns a ser resenhado foi ‘reputation’, em 2017, mas à medida que o alcance do site se ampliava, a falta de cobertura parecia cada vez mais com falta de contexto. Então, em agosto de 2019, antes do lançamento do sétimo álbum de Swift, ‘Lover’ – e antes que o drama com Scooter Braun transformasse seu catálogo em um assunto altamente contestado – a Pitchfork comemorou o ‘Taylor Swift Day’: preenchendo as lacunas com novas análises dos primeiros cinco álbuns de Swift , talvez nenhum tão amado quanto o ‘RED’. Ele marcou a ascensão de Swift de estrela country a supernova pop, e se tivesse sido revisado na época de seu lançamento original, sua pontuação de 9,0 teria lhe dado o ‘Best New Music’ (como todos aqueles discos indie muito mais legais).

A matéria ainda cita ‘Cuz I Love You‘ de Lizzo, dizendo, “Pode não parecer novidade agora, mas quando o Pitchfork começou, foi um dos primeiros sites de música sem uma seção de comentários. Em vez de postar um delicioso bon mot abaixo da resenha, os leitores se reuniam em fóruns como Hipinion e ILX para oferecer suas próprias idéias, opinar sobre o ponto de vista de um escritor e, em geral, expressar qualquer número de queixas. Com o passar dos anos, a seção de comentários lentamente gravitou em direção às mídias sociais, onde tanto leitores de longa data quanto fãs de artistas celebraram ou criticaram as resenhas. Depois que Rawiya Kameir escreveu uma crítica calorosa, mas cética, do álbum de 2019 de Lizzo, Cuz I Love You , ela se tornou um ponto crítico para uma conversa sobre como os artistas respondem à discussão de seu trabalho. Lizzo respondeu à crítica, seus fãs responderam e The Atlantic respondeu a Lizzo e seus fãs. Foi um ding inesperado para Lizzo, que estava disparando em popularidade, mas o ensaio cuidadoso e rigoroso de Kameir sobre “núcleo de poder” criou um retrato mais matizado da estrela pop. Tão importante, isso gerou uma conversa sobre a crítica musical moderna.

Sobre J Balvin, eles citaram seu álbum ‘Vibras‘, “Na primavera de 2018, J Balvin já havia mostrado que seus designs meticulosos e calculados para o estrelato pop global estavam dando certo. Ele apareceu em faixas e remixes com Pharrell, Justin Bieber e Ariana Grande; conquistou seu primeiro hit de número 1 por meio de parceria em “I Like It”, de Cardi B; garantiu 1 bilhão de visualizações no YouTube para sua música “Mi Gente;” e se apresentou no palco principal do Coachella, tornando-se a primeira artista de reggaeton a fazê-lo, com Beyoncé.

E para Kanye West, falaram sobre o aclamado ‘My Beautiful Dark Twisted Fantasy‘, “Em 2010, ninguém mais era tão ambicioso, tão ridículo, tão extraordinariamente extra (no bom sentido!) Quanto Kanye West. Depois de ser rejeitado por grande parte da sociedade educada após seu infame acidente de palco com Taylor Swift no VMAs de 2009, o rapper mochileiro que virou estrela da arena e virou futurista do Auto-Tune tinha muito amor para reconquistar com seu quinto álbum. Então, ele reuniu os melhores aspectos de seu trabalho anterior, embrulhou tudo em um pacote suntuoso e repleto de estrelas e chamou-o de My Beautiful Dark Twisted Fantasy. Antes do álbum, Kanye pegou emprestado o livro de estratégias de seu amigo e colaborador Lil Wayne, lançando uma seqüência de músicas gratuitamente online, acumulando muita boa vontade no processo. (Três deles – os pilares do futuro álbum “POWER,” “Monster,” e “Runaway” – foram rapidamente nomeados a Melhor Nova Faixa.) Ele também aproveitou a empolgação da mídia social em uma época em que a mídia social era algo que as pessoas estavam realmente entusiasmadas sobre, desencadeando tweets inesquecíveis que eram tão excessivos quanto neuróticos, como o clássico de todos os tempos, “Eu odeio quando estou em um vôo e acordo ao lado de uma garrafa de água ao meu lado, que bom, agora eu tenho que ser responsável por esta garrafa de água.Tudo culminou em um recorde e um momento que de alguma forma ultrapassou o hype esmagador. Em uma análise de Ryan Dombal, o Pitchfork concedeu ao álbum um raro 10.0 no dia de seu lançamento em novembro, já que ele se tornou o primeiro novo álbum a atingir esse auge desde o Yankee Hotel Foxtrot de Wilco em 2002. Fãs extáticos e inimigos perplexos pensaram muito. , teorias da conspiração e queixas mesquinhas sobre a pontuação (“realmente pitchfork? um 10 para kanye? certeza de que o álbum pode detonar, mas ele é uma mancha. e as manchas não devem ser colocadas em tal pedestal”, foi um), e obrigado Twitter, eles tinham um novo lugar para colocar cada última palavra.”

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